El recientemente aparecido Espectros de luz. Tecnologías visuales en la literatura latinoamericana (Santiago: Cuarto Propio, 2011), de Valeria de los Ríos, nos propone un recorrido de una amplitud impresionante por las relaciones de la literatura latinoamericana con el cine y la fotografía, con las técnicas de reproducción mecánica o, más recientemente, digital, de imágenes visuales. Este libro explora, en sus tres largas secciones, el modo en que estas tecnologías llegaron a nuestro continente, y el modo en que la literatura reaccionó a ellas con temor, fascinación, sospecha, perplejidad o paranoia. Sigue leyendo »
Hace un tiempo escuché en una canción la frase “amar la trama más que el desenlace” y, por alguna extraña razón, quedó dando vuelta por algunos días en mi cabeza. Curiosamente esta frase, sin sentido al parecer, la entendí al visitar Llena de algo y de nadade la artista chilena Catalina Bauer en el Museo de Artes Visuales, en la Plaza Mulato Gil de Castro.
La ganadora de la beca AMA nos presenta una interesante muestra que conjuga sus trabajos más recientes. Ninguna de las técnicas o soportes son totalmente nuevos en su producción artística; sin embargo, la exposición nos sorprende con una diversidad de técnicas: esculturas, objetos, trabajos sobre papel y fotografías. En todas ellas podemos encontrar eso sí, algo que llamaré un “hilo conductor invisible” y que me parece fundamental: la trama. Sigue leyendo »
Cecilia Vicuña conversa con los asistentes a una proyección de sus películas en la sala audiovisual del Museo de la Memoria, el 29 de noviembre del 2011, acerca de sus proyectos pasados y presentes, de sus preocupaciones y de su poética.
Ramón, el narrador de la novela El hacedor de camas de Alejandra Moffat, es un niño de doce años que se ve obligado a pasar el verano en la casa de campo escondida detrás de un bosque de cedros que pertenece a su abuela Nina. Durante esta temporada todos los hijos vivos de Nina y sus respectivas parejas transitarán ante los ojos del muchacho, con la sola excepción de los padres de éste que se encuentran de viaje. Ramón, sin embargo, será el único nieto de Nina presente en ese encuentro familiar. De esta forma, el relato del muchacho construye un universo que se articula alegóricamente como la representación de una sociedad que tiende a correr el tupido velo, tal como los Ventura en Casa de campo de José Donoso, una de las más importantes familias alegóricas de la tradición literaria chilena. Sigue leyendo »
En el registro fotográfico de Pentaedro se reúnen imágenes que permiten al lector del catálogo acceder mediante distintos grados de acercamiento a las pinturas de plasticina de Paula Dittborn. Por una parte, hay algunas vistas generales de las salas de exposiciones en las que se han exhibido. Por otra, un segundo grado de cercanía dirige la mirada a las escenas de películas que Paula ha elegido traducir a este lenguaje colores moldeables. Sigue leyendo »
Entre las particularidades que tiene el libro Pentaedro, que hoy presentamos, una a mi juicio muy apreciable es la relación de diálogo y de consonancia que establece con esas obras de Paula Dittborn a las que da visibilidad editorial, al modo de un catálogo, relación esta -obra/catálogo- que creo saca a relucir de modo bastante deslumbrante ciertas orientaciones generales que ha tenido el trabajo de Paula conocido hasta este momento y que naturalmente han de reflejarse también en este libro hecho por ella. Para proponer esa cuestión quisiera partir abordando con brevedad el trabajo plástico-visual reunido y editado en Pentaedro, trabajo realizado en años recientes por la artista y que presenta unos rasgos muy característicos e inconfundibles. Sigue leyendo »
Agradezco la invitación que me ha hecho Cristóbal para presentar Sumario. Creo que sus poemas ofrecen muchos aspectos que vale la pena comentar.
Desde ya, el desafío que plantea una escritura que resulta asombrosamente evidente, porque dice lo que dice de una manera muy directa, y porque además ella misma se encarga de decir por qué lo dice y cómo lo dice. Sigue leyendo »
Encuentro a Leonardo Sanhueza en su último libro Colonos, lo encuentro en los correos electrónicos que nos enviamos, en la decisión de sostener una conversación virtual; él por su tartamudeo, yo por el mío. Habiendo acordado que el lugar más confortable para ambos es la palabra escrita, nos vemos solo en la escritura. A excepción de un encuentro que tuvimos este invierno en una lectura organizada por el Festival Literario deTemuco. Él tenía que hacer hora para tomar un bus a Chiloé; recuerdo que en un momento me habló de Colonos (todavíainédito); sentí que el trabajo de escribir lo había tocado. Me contó que antes de hacer periodismo y escribir poesía, trabajó como geólogo. Me pregunté si la experiencia de venir de otro campo lo hacía distinto a los demás escritores. Sigue leyendo »
Hace varios años ya que Grínor Rojo viene escribiendo y publicando su trabajo crítico a un ritmo temerario. Las novelas de la oligarquía chilena es solo el primero de los tres volúmenes suyos editados este año, y comparte con los otros dos –dedicados a los clásicos de la literatura latinoamericana– una perspectiva cuyo foco está en el juicio, en la evaluación y revisión de trechos largos de la historia de nuestra cultura. En este caso se trata de poco más de un siglo de “relatos de la oligarquía”, una expresión que requiere cierta precisión. Rojo entiende por oligarquía el segmento estrecho de quienes poseen el poder simbólico (no necesariamente o no siempre el político o el económico), y las que llamamos sus novelas lo son por partida doble, pues no solo retratan a la tribu sino que también han sido escritas por sus nativos. Su lista incluye Casa grande(1908) de Augusto Orrego Luco, La chica del Crillón (1935) de Joaquín Edwards Bello, Gran señor y rajadiablos (1948) de Eduardo Barrios, Este domingo (1966) de José Donoso, Oír su voz (1992) de Arturo Fontaine y Vendo casa en el barrio alto (2009) de Elizabeth Subercaseaux. Sigue leyendo »
Por Fernando Pérez Villalón
